Sinopsis filma: Karantena (Quarantine)

DRUGAČIJA VRSTA SNIMANJA

Zbog premise filma koja nalaže da gledatelji gledaju snimku jedne kamere snimatelja tv vijesti, snimanje u visokoj definiciji se pokazalo probitačnim. Producent Lee objašnjava, „Odabrali smo HD jer smo na taj način mogli kasnije manipulirati snimljenim materijalom da osiguramo da izgleda poput vijesti, a to nam je bilo vrlo važno.“

Autori filma su se odlučili za kameru Sony F-23. Glavni snimatelj Ken Seng kaže da F-23 nudi jasne prednosti. „Mogli smo proizvoljno odabrati dužinu kadrova, i ponavljati koliko smo god puta željeli, dok nismo postigli taj izvjestiteljski/ dokumentarni izgled koji smo htjeli, istovremeno zadržavajući osjećaj stila samog snimanja.“

Postojala je samo jedna mana: „Riječ je o kameri teškoj 25 kila,“ kaže Seng. Kako bi postigli realistični izgled filma, cijelo vrijeme je snimano s kamerom na leđima, što se pokazalo…teško. „Jednom kada je cijela stvar montirana, snimatelj je doslovce trčao gore i dolje po stepenicama sa 35 kila opreme na leđima. Snimljeni materijal djeluje fantastično, no bio je to pravi izazov.“

„Svi na ovom filmu su rekli da je snimanje bilo različito od ijednog filma na kojem su radili prije jer je toliko tehnički zahtjevno,“ nastavlja Seng. „Svaki pojedini snimak je bio izazov. Ponekad smo imali po deset snimaka tih pet minutnih scena kroz cijelu zgradu. Bilo bi dakle trinaest glumaca, snimatelj, pomoćnik zadužen za fokus i koordinator akrobacija – i svi mi bi morali biti potpuno usklađeni kako bi kadar uspio, tako da je bilo vrlo uzbudljivo kasnije gledati snimljeni materijal. Dok smo trčali kroz sobe, ponekad bi se naglo okrenuli za 180 stupnjeva. Tada bi osoba koja nosi kablove moje kamere morala doslovce trčeći skliznuti pod kameru usred kadra, kako bi se ja okretao. Svi smo imali lažnu krv po sebi. Za cijelu snimateljsku ekipu je to bio pravi fizički izazov.“

Ponekad je i sama kamera bila suočena s fizičkim izazovom. Kao kada je „snimatelj Columbus potrčao i zapeo za kablove, a kamera koja je vrijedna 300 tisuća dolara mu je izletjela iz ruku i gotovo usporeno poletjela kroz zrak da bi tresnula na pod,“ kaže Seng. „Mislim da je pravi dokaz kvalitete te kamere činjenica da smo ju jednostavno podigli s poda i nastavili snimati.“

„Uz histeričan tempo filma, te pošto je kamera u sredini akcije, i tretiramo ju kao jedan od likova, shvatili smo da je za realističnost svega ključno udaranje u kameru, da ju likovi odgurnu s puta ili da se uhvate za nju,“ kaže redatelj Dowdle. „Nekoliko puta nam je trebalo neko vrijeme da kameru ponovno zalijepimo i da proradi.“

O težini snimanja, John Dowdle kaže, „Imali smo kameru koja je snimala petnaest glumaca, ponekad uz akrobacije ili efekte – mnogi dani su utrošeni na samo pojedine snimke. Scena od pet minuta snimljena u jednom kadru zahtijeva puno uvježbavanja i puno blokiranja. Mnoge dane ne bi počeli snimati do samog kraja dana, a onda bi proveli cijelu noć i slijedeće dane snimajući. Nismo imali uobičajene uvjete kao na drugim filmovima. Nismo mogli skrivati stvari montažom. Morali smo to učiniti prilikom snimanja.“

Isto vrijedi za impresivne akrobacije u filmu. Ima ih dosta, no sve su morale neprimjetno biti integrirane u te iste jednostruke snimke. „Akrobacije nismo mogli odvojeno snimati kao što se to inače radi,“ kaže John Dowdle. „Morale su biti uklopljene u organsku cjelinu. Ljudi bi glumili, tada bi odjednom bila izvedena akrobacija, i ljudi bi nastavili s glumom.“

„Bacanje djece na pločnik, i bacanje ljudi preko ograda – sve je to potpuno nova razina za nas, i divno je,“ smije se Drew.

Osvjetljenje se također pokazalo problematičnim. „Za svaki pojedini kadar smo morali osvijetliti i za širok kadar, srednji, blizak, i obratno,“ kaže Seng, „jer smo zapravo imali sve te kutove snimanja odjednom. Koristili smo se sićušnim LED elementima i malim lampicama, stvarajući to osnovno ambijentalno osvjetljenje posvuda, tako da nije uopće bilo dojma osvijetljenosti. Trudio sam se koristiti praktične lampe što je više moguće. Sve skupa izgleda vrlo sirovo i napeto, i zaista odlično odgovara priči.“

Sav taj precizan trud oko osvjetljenja zahtijevao je sate pripreme. No, Drew Dowdle kaže, „Glumačka ekipa je bila vrlo strpljiva.“

Glumac Jay Hernandez kaže, „To nam je svima izazov jer toliko mnogo stvari mora istovremeno biti usklađeno. Poput orkestralnog izvođenja glazbe, svi instrumenti moraju svirati zajedno i to sve mora zvučati savršeno barem jedanput.“

„Ovo je zaista izazovan i uzbudljiv način rada, jer ovisi o svakome pojedinom glumcu da pruži svoj maksimalan doprinos,“ slaže se Germann. „Ako jedan pogriješi, moramo cijeli kadar ponoviti. I bilo je vrlo ispunjujuće, i zabavno raditi na taj način.“

„Zaista morate biti u trenutku,“ kaže Johnathon Schaech. „Morate dobro znati odakle dolazite kao lik. To je razlog zašto sam ja toliko temeljito radio sa vatrogascima i čitao što sam više mogao o tome kako trebam postupiti u različitim situacijama.“

Columbus Short, koji glumi policajca Wilenskya, slaže se da je film zaista tražio maksimum od glumaca. „Ovaj film je više glumački orijentiran jer funkcionira gotovo poput kazališta,“ kaže glumac. „Sve se snima u jednom kadru, i glumci neprestano postavljaju nove izazove jedni pred druge, u improvizacijskom smislu. Oduševljen sam. Pravo je zadovoljstvo raditi ovako, jer imate priliku zaista glumiti. To je san svakog glumca.“

Improvizacijski stil i korištenje samo jedne kamere bi moglo ipak biti neobično glumcima. Nije bilo pokrića, niti snimanja više kadrova istog glumca, kako bi se kasnije mogli iskoristiti u montaži. Kada ju je njen muž pitao što znači da nema pokrivanja, Hinkle se nasmijala, „To znači da nisi sasvim siguran hoćeš li na kraju biti u filmu. Možeš davati svoju najbolju glumačku izvedbu, no ako se nađeš iza kamere na kraju će biti ‘Hmm, mislim da nisam u toj sceni uopće stupio pred kameru.’ To je prilika da glumite na jedan nevjerojatno iskren način, i ego mora biti uklonjen iz tog procesa.“ Bilo je također vrlo uzbudljivo, kaže glumica, jer „nezgode sa snimanja će na kraju ispasti najboljim dijelovima filma.“

Jennifer Carpenter zaključujue, „Jedna stvar koju nam je John rekao na početku je bila ‘Ako vas uhvatimo kako glumite, morati ćemo sve ispočetka.’ Mislim da će sve djelovati prelagano. Nikako neće biti lagano za odgledati, no izgledati će kao da je bilo prilično jednostavno sve to složiti, i mislim da to samo pokazuje koliko je zapravo bilo teško.“

Upitani što bi oni rekli gledatelju da očekuje, braća Dowdle složno odgovaraju, „Nemilosrdan je. Očekujte da će vam ovaj film razbiti zdrav razum.“